> Associazione Teatrale Strapaes (San Giacomo di Laives - BZ) > tecnico luci e suoni Rolando Girardi > scenografie Fabio Maltauro, Notburga Klotz > regia Lina Lisciotto durata: 120' Quante volte abbiamo sognato di ricevere dal nulla cinque milioni di euro? Può sembrare un colpo di fortuna, ma tutto si complica se quei soldi non sono proprio “puliti” e attirano l’attenzione di losche figure. Gianna ed Enrico Perini sono due pacifici coniugi, contenti della loro routine. È il compleanno di Enrico, Gianna ha invitato a cena gli amici Betty e Vittorio, ma Enrico torna a casa stravolto; la sua borsa è stata scambiata per errore e lui si ritrova con una grossa somma di denaro. L’idea iniziale di fuggire in Messico a godersi questo regalo si scontra con una realtà diversa. Gianna non vuole abbandonare la vita di sempre e inoltre iniziano a comparire alcuni personaggi interessati a quei soldi. In un crescendo di equivoci e situazioni paradossali, i Perini coinvolgono gli amici nei loro piani mentre cercano di divincolarsi tra un poliziotto corrotto, una tenace investigatrice dei carabinieri e una tassista nevrotica. Il culmine della confusione si ha quando il misterioso signor Torba manifesta la propria presenza minacciosa sotto forma di telefonate inquietanti e compare infine di persona per recuperare quanto ritiene essere di sua proprietà. Buona domenica a teatro - UILT/FILODRAMMATICA DI LAIVES Biglietti: intero 10 € Cristallo Card: 8 € Under 26: 6 €

Ein Gastspiel des Berliner Ensembles Stellen Sie sich vor, Sie lassen alles hinter sich und fangen noch einmal neu an: andere Stadt, anderer Beruf, andere Liebschaft. Stellen Sie sich vor, es wäre an Ihnen, Ihr Leben zu gestalten. Sie selbst würden bestimmen, wie Ihr Leben verläuft … Aber Moment: Tun wir das nicht? Wie würden wir denn leben, wenn wir nur anders könnten? Was würden wir tun, wenn wir nur anders wollten? In seinem Roman „Mein Name sei Gantenbein“ treibt Max Frisch die Frage, wer wir sind und wer wir sein könnten, auf die Spitze und gibt der Zweifelhaftigkeit des Menschen eine Stimme. Regisseur und Intendant Oliver Reese hat diesen letzten großen Frisch-Roman bearbeitet und inszeniert – mit nur einem Darsteller: Matthias Brandt, der dafür nach 20 Jahren Film auf die Theaterbühne zurückgekehrt ist. „Mehr braucht es nicht für einen faszinierenden Theaterabend: einen guten Schauspieler, ein literarisches Werk, das einige prinzipielle Fragen stellt, und einen Regisseur, der genau hinhört,“ jubelte etwa die Süddeutsche Zeitung über die Inszenierung, die seit der Premiere im Jänner 2022 ein Dauererfolg ist. Das Stück war 2022 zu den Ruhrfestspielen Recklinghausen eingeladen. Matthias Brandt erhielt für sein Solo 2023 den Publikumspreis „Goldener Vorhang“.

Perché proprio il Campiello? Ci piace immensamente il Goldoni popolare ed il Goldoni reazionario-aristocratico, alla vigilia della sua partenza per Parigi. Il testo è straordinario e pieno d’amore per il popolo povero e senza carnevali in un giorno di carnevale, un testo di grande umanità e tenerezza. Volevamo inoltre dare spazio ai nostri attori giovani e lavorare sull’immedesimazione, quella faticosissima disciplina che differenzia l’interpretare dall’essere. Il Campiello come ben spiega Strehler parla di un rapporto sociale ed etnico consolidato da una parte e stranieri (nobili o semi nobili “foresti”) dall’altra, dove vinceranno i popolani respingendo l’intruso o meglio, gli intrusi, che possono vivere con loro solo per poco, il campiello è del popolo, appartiene alle loro famiglie senza padri, famiglie matriarcali dove le giovani non possono stare in strada, devono stare ai loro balconi. La strada è permessa per il gioco o per qualche colloquio intimo e solo se accompagnate. La strada è dei maschi e delle madri. Sono le regole del tempo e del campiello e non vi è possibilità di cambiamento, la rottura di tali regole farà infatti nascere la prima baruffa tra due famiglie e nasceranno gelosie. Compagnia Teatrale “SOGGETTI SMARRITI” a.p.s. – Treviso Commedia in due atti in dialetto veneziano Durata 90 minuti Adattamento e Regia di Mariarosa Maniscalco