Jam session curated by Monika Callegaro Waag event / Waag -1 Musik und Improvisation erfüllen wieder die historischen Mauern der Casa della Pesa mit Leben. Bei den Waag Jam Sessions verwandelt sich der mittelalterliche Gewölbekeller in einen offenen Klangraum für Musiker:innen und Sänger:innen – Profis wie leidenschaftliche Amateure – die Lust haben, sich auszuprobieren und gemeinsam Musik entstehen zu lassen. Im Mittelpunkt stehen Begegnung, neue musikalische Verbindungen und spontane Kreativität. Ziel ist es, gemeinsam neue Impulse zu schaffen, Netzwerke zu knüpfen – und vor allem: jede Menge Freude an der Musik zu erleben. Der musikalische Ausgangspunkt des Abends ist „Smooth Latin Music“ – von Bossa Nova über Samba bis hin zu Reggaeton. Lasst euch von den mitreißenden Rhythmen Lateinamerikas tragen! * Ausstattung vor Ort: Ein Teil der Instrumente steht bereit (Schlagzeug, Keyboard, Bass- und Gitarrenverstärker). Eigene Instrumente können selbstverständlich gerne mitgebracht werden. * Infos: office@waaghaus.eu

Jonah Parzen-Johnson: baritone sax Lau Nau: sound artist „A Few We Remember“ ist das Debütalbum eines besonderen neuen Duos: der finnischen Komponistin Lau Nau (Laura Naukkarinen) und des amerikanischen Baritonsaxophonisten Jonah Parzen-Johnson. Ihre Musik bewegt sich zwischen rauer Atmosphäre, zarten Melodien und spielerischer Leichtigkeit. Im Zentrum steht das Erzählen von Geschichten – nicht als Handlung, sondern als Gefühl. Erinnerungen, flüchtige Begegnungen und intime Momente werden zu Klang. Zwei eigenständige Künstler mit gemeinsam 22 Alben im Rücken finden hier zu einer neuen, überraschenden Klangsprache. Ein stilles, intensives Hörerlebnis, das weniger erklärt als spürbar macht.

Im September 1872 macht der Bibliothekar der Wiener Gesellschaft der Musikfreunde, Carl Ferdinand Pohl, deren künstlerischen Leiter Johannes Brahms auf sechs Feldparthien für Blasinstrumente aufmerksam, die Haydn zugeschrieben werden. Im Sommer 1873 komponiert Brahms Variationen über einen Choral aus der sechsten Feldparthie und „trainiert“ damit die kontinuierliche Verwandlung und Fortentwicklung von Motivbausteinen und orchestralen Arrangements, die sein späteres sinfonisches Werk prägen werden. Mit seinem einzigen vollendeten Violinkonzert setzt Beethoven 1806 die Evolution einer Gattung fort, die bis zu diesem Zeitpunkt vom Concerto der italienischen Barockmeister bis zu Mozart führt. Das sinfonisch angelegte Werk mit dem schier endlosen Kopfsatz scheint den Violinkonzerten von Brahms, Tschaikowsky oder Sibelius näher zu stehen als den Vorgängern aus dem 18. Jahrhundert. Ein Schalk, von Anfang an: Am 12. Mai 1926 wird Schostakowitschs 1. Sinfonie – seine Abschlussarbeit am Leningrader Konservatorium – uraufgeführt und anschließend von Bruno Walter und Arturo Toscanini international bekannt gemacht. Einflüsse von Strawinsky, Prokofjew, Mahler oder Hindemith verschmelzen in der Partitur des 19-Jährigen zu einer originellen und eigensinnigen Tonsprache, mit ironischen und komischen Kunststücken, die man aus dem Zirkus oder dem Stummfilm kennt, aber – noch – nicht aus dem Konzertsaal.