Am 24. Oktober 2026 kommt TisDass auf die Pippo Stage in Bozen/Bolzano und präsentiert einen besonderen Konzertabend voller Energie, Tradition und musikalischer Einflüsse aus dem Herzen der Sahara. Die Band wird vom Sänger und Gitarristen Moussa Kildjate Albadé geleitet und hat ihren Sitz in Niamey, Niger. Ihre Wurzeln liegen jedoch in Tchintabaraden, einem bedeutenden Zentrum der Tamasheq-Kultur. Mit ihrer kraftvollen Musik setzt sich TisDass für die Bewahrung und Sichtbarkeit der Kultur des Tamasheq-Volkes ein. Ihr Sound verbindet die charakteristischen Gitarrenklänge des Desert Blues und Tuareg Rock mit modernen Einflüssen und schafft so ein eindrucksvolles und zugleich zeitgemäßes Musikerlebnis. Eröffnet wird der Konzertabend von UploadSounds-Künstler. Die Namen der ausgewählten Opening Acts werden in den kommenden Wochen bekannt gegeben. Location: PIPPO STAGE (BZ) Einlass: 20:30 Uhr Genre: Tuareg Rock / Desert Blues Eintritt: € 10,00

Orchesterleitung Matthias Fletzberger Sopran Hila Fahima Programm Johann Strauß (Vater): Freiheits-Marsch op. 226 Constanze Geiger: Ferdinandus-Walzer op. 10 (Bearb. W. Dörner) Carl Zeller: Ich bin die Christel von der Post (Der Vogelhändler) Eduard Strauß: Ohne Bremse!, Polka schnell op. 238 Johann Strauß (Sohn): Seid umschlungen, Millionen!, Walzer op. 443 Luigi Arditi: Il bacio Eric Coates: Calling All Workers Jacques Offenbach: Gaîté Parisienne: Suite (Bearb. M. Rosenthal) Charles Gounod: O Dieu! Que de bijoux (Faust) Josefine Weinlich-Amman: Sirenen-Lieder, Polka Mazur op. 13 (Bearb. W. Dörner) Hans Christian Lumbye: Københavns Jernbane Damp Galop / Kopenhagener Dampfeisenbahn-Galopp Pëtr Il'ič Čajkovskij: Dornröschen: Walzer Emmerich Kálmán: Heia, heia, in den Bergen ist mein Heimatland (Die Csárdásfürstin) Josef Strauß: Jokey-Polka, Polka schnell op. 278 Johann Strauß (Sohn): An der schönen blauen Donau, Walzer op. 314 Gioachino Rossini: La danza (tarantella) Johann Strauß (Vater): Radetzky-Marsch op. 228

Sepidar Ensemble and Sepideh Raissasat Die Sängerin Sepideh Raissasat und das Sepidar Ensemble widmen sich in diesem Programm der persischen klassischen Musik und ihrem zentralen Ordnungsprinzip, dem Dastgāh. Dieser ist weit mehr als ein System von Tonleitern oder harmonischen Formeln: Der Dastgāh bildet die Grundlage einer eigenständigen musikalischen Sprache, die über Generationen mündlich von Meister zu Schüler weitergegeben und in jeder Aufführung neu gestaltet wird. Seine heutige Form entwickelte sich während der Kadscharenzeit zwischen dem 18. und frühen 20. Jahrhundert. Bis heute bildet der Dastgāh das Herz der iranischen Kunstmusik. Seine Lebendigkeit beruht auf dem Zusammenspiel von Überlieferung und schöpferischer Freiheit. Das Sepidar Ensemble versteht Tradition als einen lebendigen Prozess. Die Musik entfaltet sich im Spannungsfeld von Kontinuität und Veränderung – ein Raum, in dem die Vergangenheit im gegenwärtigen Hören immer wieder neu Gestalt annimmt.