Concerto e a seguire milonga di Tango con Dj con Thomas Reif - Violine-Violino, Karel Bredenhorst - Violoncello, Andreas Rokseth - Bandoneon, Martin Klett - Klavier-pianoforte In collaborazione con Soireen Tirolo e Associazione Tango 23 La quarta serata della Stagione Estiva Don Bosco 2026 riporta al Parco delle Semirurali il tango. Il Cuarteto SolTango è un ensemble fondato nel 2008 che unisce il tango argentino tradizionale alla musica da camera europea attraverso una formazione composta da violino, violoncello, bandoneón e pianoforte. Il gruppo interpreta musiche dei grandi maestri del tango classico e del tango nuevo, distinguendosi per un suono orchestrale intenso e raffinato. Il quartetto si è esibito in importanti festival e sale da concerto internazionali e ha pubblicato gli album Tango Extreme, Cristal e Sin Palabras, ottenendo grande apprezzamento sia dalla critica classica sia dagli appassionati di tango. Il programma Ecos de Buenos Aires racconta l’atmosfera della capitale argentina attraverso una musica ricca di malinconia, energia e passione. Il quartetto ricrea il suono tipico delle tradizionali orchestre di tango, trasportando il pubblico nel mondo autentico delle milonghe e della cultura musicale di Buenos Aires. Con la partecipazione di Volontarius- “un pasto al posto del biglietto” In caso di pioggia: Istituto Pascoli - via Deledda 4, Bolzano

Direzione D'Orchestra Ivor Bolton Soprano Francesca Aspromonte Programma Joseph Haydn: L'infedelta delusa Hob. XXVIII/5: Ouverture Joseph Haydn: Miseri noi! Misera patria! Felix Mendelssohn Bartholdy: Ouverture in do maggiore op. 101 "Tromba" Felix Mendelssohn Bartholdy: Infelice! / Unglücksel'ge!, MWV H 4 (prima versione, 1834) Joseph Haydn: Come il vapor s'ascende (L'isola disabitata Hob. XXVIII:9) Felix Mendelssohn Bartholdy: Sinfonia n. 5 in re maggiore op. 107 "Riforma"

Toward Mahler Leoš Janáček Mládí (Gioventù) Sestetto di strumenti a fiato Johannes Brahms Quartetto d’archi in Si bemolle Maggiore, op. 67 I Quartetti per archi di Johannes Brahms figurano tra le opere cameristiche all’apice di questa categoria: doni preziosi che la storia ci offre per arricchire e dare significato alla nostra esistenza. La musica di Brahms precede direttamente quella di Gustav Mahler: i musicisti che conobbero Brahms, suonarono con lui e portarono in scena per la prima volta le sue opere furono in molti casi gli stessi che, in seguito, promossero la musica di Mahler. Non si potrebbero immaginare pezzi più congeniali di questi per analizzare lo stile e cercare di comprendere come potessero suonare i musicisti nella Vienna di fine Ottocento. Insieme ai due quartettisti Volker Jacobsen (Artemis Quartett) e Stefan Arzberger (Leipziger Streichquartett), ai due violoncellisti-direttori d’orchestra Bruno Weinmeister e Philipp von Steinaecker, e al musicologo Clive Brown, massimo esperto di prassi esecutiva brahmsiana, gli studenti della Mahler Academy, suonando con corde di budello, presentano la loro esplorazione stilistica di Brahms nel percorso verso Gustav Mahler. I Quartetti di Brahms sono affiancati dalla splendida Humoresque per quintetto di fiati di Alexander von Zemlinsky. Zemlinsky fu insegnante di composizione di Alma Mahler e godeva di grande stima e sostegno da parte di Gustav Mahler. Sebbene l’Humoresque sia stato creato come genere solo nel 1939 durante l’esilio americano, la sua intera struttura e il suo universo sonoro sono profondamente radicati nello spirito di inizio secolo. Potrebbe quindi essere lecito, anzi persino logico, eseguirlo sugli strumenti viennesi originali di Mahler risalenti a quell’epoca.