„Avanti Avanti“ Alpin Swing Zwei Virtuosen fusionieren ihre kreativen Kräfte: der Gypsy-Jazz-Gitarrist Diknu Schneeberger und der stilistische Tausendsassa am Akkordeon, Christian Bakanic. In der internationalen Musikszene fest verankert, schlagen sie gemeinsam einen neuen Weg ein, der geprägt ist von spieltechnischer Exzellenz und musikalischem Erfindungsreichtum. Eine Schubladisierung: unmöglich! Es sind eigenständige Klangwelten, die Schneeberger und Bakanic im Spannungsfeld von swingendem Gipsyjazz, feurigem Balkangroove, lyrischen Melodien und kammermusikalischer Kompositionsform zaubern und durch improvisatorische Spontanität lebendig werden lassen. Ihr gemeinsames Debütalbum trägt den Titel „Avanti, avanti“. Er steht synonym für die zielstrebige Zusammenarbeit von Schneeberger und Bakanic, die von Martin Heinzle am Kontrabass und Julian Wohlmuth an der Rhythmusgitarre getragen wird. Mit seinem erfrischenden „Alpin Swing“ verzaubert das Quartett in Sekundenschnelle. Bei den Kompositionen der Wiener Musiker steht das Wechselspiel aus eingängiger Melodie und Virtuosität im Vordergrund. Eine gelungene Mischung aus Gypsy-Swing, Balkan-Jazz und neuer Volksmusik lässt das Publikum turbulent wie auch sanft durch den Abend fliegen, und schon nach den ersten Takten wird klar: Dieses Quartett versteht es wie kaum ein anderes, gleichzeitig Herz und Ohr zu verzaubern. Diknu Schneeberger: Solo-Gitarre Christian Bakanic: Akkordeon Julian Wohlmuth: Rhythmus-Gitarre Martin Heinzle: Kontrabass

„Hot fiddles from cool Finland“ Nordischer Folk Als einer der erfolgreichsten Musikexporte Finnlands hat sich Frigg mit seinen lebensbejahenden, mitreißenden Melodien und präziser Spieltechnik einen Spitzenplatz im Folk erobert. Benannt nach der nordischen Göttin der Liebe und Fruchtbarkeit, wird dieser Band nachgesagt, ihren eigenen Musikstil geschaffen zu haben: „Nordgrass“ verbindet skandinavischen Folk und amerikanischen Bluegrass – und findet bei Folk-, Welt- und klassischen Musikfans gleichermaßen großen Anklang. Die Band versammelt die crème de la crème einer Generation finnischer Folkmusiker, allesamt tief verwurzelt in der Region Kaustinen, deren Geigenspiel-Tradition auf der UNESCO-Liste des immateriellen Weltkulturerbes steht, akademisch ausgebildet an der renommierten Sibelius-Akademie und in tausenden Konzerten bis zur Perfektion ausgereift. Das virtuose Zusammenspiel von Violinen mit Mandoline, Gitarre und Kontrabass, gewürzt mit einer spritzigen, energiegeladenen Show und perfekt aufeinander abgestimmt, begeistert Publikum und Presse weltweit. Die Band begreift Folkmusik als Ausdruck der Lebensfreude und durchaus tanzbare Partymusik – Live-Konzerte von Frigg sind ein musikalischer Hurricane! Alina Kivivuori: Violine Esko Järvelä: Violine Tero Hyväluoma: Violine Petri Prauda: Mandoline Topi Korhonen: Gitarre Juho Kivivuori: Kontrabass

Im September 1872 macht der Bibliothekar der Wiener Gesellschaft der Musikfreunde, Carl Ferdinand Pohl, deren künstlerischen Leiter Johannes Brahms auf sechs Feldparthien für Blasinstrumente aufmerksam, die Haydn zugeschrieben werden. Im Sommer 1873 komponiert Brahms Variationen über einen Choral aus der sechsten Feldparthie und „trainiert“ damit die kontinuierliche Verwandlung und Fortentwicklung von Motivbausteinen und orchestralen Arrangements, die sein späteres sinfonisches Werk prägen werden. Mit seinem einzigen vollendeten Violinkonzert setzt Beethoven 1806 die Evolution einer Gattung fort, die bis zu diesem Zeitpunkt vom Concerto der italienischen Barockmeister bis zu Mozart führt. Das sinfonisch angelegte Werk mit dem schier endlosen Kopfsatz scheint den Violinkonzerten von Brahms, Tschaikowsky oder Sibelius näher zu stehen als den Vorgängern aus dem 18. Jahrhundert. Ein Schalk, von Anfang an: Am 12. Mai 1926 wird Schostakowitschs 1. Sinfonie – seine Abschlussarbeit am Leningrader Konservatorium – uraufgeführt und anschließend von Bruno Walter und Arturo Toscanini international bekannt gemacht. Einflüsse von Strawinsky, Prokofjew, Mahler oder Hindemith verschmelzen in der Partitur des 19-Jährigen zu einer originellen und eigensinnigen Tonsprache, mit ironischen und komischen Kunststücken, die man aus dem Zirkus oder dem Stummfilm kennt, aber – noch – nicht aus dem Konzertsaal.