* Stimmen & Saiten im Einklang * Eintritt frei - Dirigenten: Ugo Orrigo und Elisabeth Abfalterer Für beide Ensembles ist es eine musikalische Premiere in Bozen, bei der Chor- und Mandolinenmusik miteinander verschmelzen. Eine musikalische Reise, die die Ausdruckskraft des Chorgesangs mit dem raffinierten Klang des Mandolinenorchesters verbindet. Das Konzert bietet ein abwechslungsreiches und mitreißendes Repertoire, in dem sich die Stimmen des Chores mit dem zarten Klang der Zupfinstrumente vermischen und so stimmungsvolle und mitreißende Atmosphären schaffen. Von der Volksmusik über Liedermachermusik bis hin zu Eigenarrangements bietet der Abend dem Publikum ein Erlebnis voller Harmonie, Emotionen und gemeinsamer Musikkultur. Das Konzert ist in drei Teile gegliedert: Den Auftakt macht der Chor Acanthis mit Werken von Stefan Fieser, Johann van der Sandt, Weiss-Peretti-Creatore und einem südafrikanischen Stück. Es folgt das Orchester Euterpe mit Werken von Alberto La Rocca, Amedeo Amadei, Katsumi Nagaoka und Raffaele Calace. Den Abschluss bildet schließlich der gemeinsame Auftritt beider Musikgruppen mit Werken von Ni Bhraonain/Nick Ryan/Roma Ryan, Harry Warren, Brendan Graham & Rolf Lovland und Richard Genée.

Orchesterleitung Timothy Brock Programm Timothy Allen Brock: Musik zu „The Immigrant“ (Regie: Charlie Chaplin, USA 1917) Timothy Allen Brock: Musik zu „One Week“ (Regie: Buster Keaton und Edward F. Cline, USA 1920) Timothy Allen Brock: Musik zu „Liberty“ (Regie: Leo McCarey, USA 1929)

Die Mandoline im Paris des 18. Jahrhunderts PIZZICAR GALANTE ANNA SCHIVAZAPPA Mandoline Giovanni Battista Gervasio (m. Napoli, c. 1730 – m.? dopo il 1786) Sonata in do maggiore per mandolino e basso continuo Autore anonimo (da Francesco Mancini et F. B. Conti) Sonata VI in sol minore Autore anonimo (da Francesco Mancini et F. B. Conti) Sonata Prima in do maggiore Autore anonimo La Fürstenberg Giovanni Battista Gervasio (n. Napoli, c. 1730 – m.? dopo il 1786) Sonata in re maggiore Die Mandoline ist heute nahezu in Vergessenheit geraten, wenn man einmal von einem nostalgisch verbrämten Neapel-Klischee absieht. Dabei erfreute sich das aus Neapel stammende Instrument an einem gewissen Zeitpunkt in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts europaweit größter Beliebtheit. Das Konzert des Ensembles Pizzicar Galante mit der Solistin Anna Schivazappa porträtiert das goldene Zeitalter der Mandoline, als berühmte neapolitanische Virtuosen wie Giovanni Battista Gervasio und Gabriele Leone mit Tourneen durch ganz Europa zu ihrer Verbreitung beitrugen. Besonders im damaligen Frankreich widmeten sich Adel und Bürgertum dem Erlernen des Mandolinenspiels mit Hilfe von italienischen Lehrern und Methoden, die – sehr zur Freude der Laien – unter anderem auch Grundregeln umfassten, um Arien aus der Comédie Italienne singen zu können, während man sich selbst auf der Mandoline begleitete.