Mit PUSHTRA verbindet der Olanger Sänger und Schlagzeuger Roland Egger die regionale Eigenheit seines Puschtra Dialektes erstmals mit der stilistischen Anziehungskraft des internationalen Soul/R&B/Funk Sounds. Roland Egger, alias "do Egga", erzählt Geschichten über Liebe, Leben und Leidenschaft mit der charmanten Ausdruckskraft seiner ursprünglichen Heimatsprache. Die bildhaften Texte sind gekonnt phrasiert und fügen sich präzise in das bestimmende Tempo seines Schlagzeugspiels, während großartige Bandkollegen mit kreativer Virtuosität die emotionale Stimmung seiner Erzählungen musikalisch einfangen.

Tay Oskee (AUS) Der Name Tay Oskee ist ein Synonym für Indie-Folk-Pop-Musik aus Australien. Mit der Veröffentlichung seines Debütalbums „Keepers of the Morning“ 2023 hat er ein komplett selbst produziertes Album mit einer Sammlung von Songs und Geschichten herausgebracht, die seine Talente als Komponist Produzent und Künstler widerspiegeln. Will and the People (UK) Der Sound der britischen Rock-Band ist eine kraftvolle Kombination aus punkigen Ska-Hip-Hop-Grooves mit rockigen Gitarren und Schlagzeug-Rhythmen. Sie selbst bezeichnet ihren Musikstil oftmals schlichtweg als „mixed“ BumtschakWelle (IT) Mit dem Projekt „BumtschakWelle“ sind Arno Dejaco und Magdalena Schwärzer 2023 das erste Mal aufgetreten. Nach dem Sieg beim Winto.klong Festival der Liedermacher im Februar, spielen sie nun erstmals mit eigener Band und schließen den Abend mit poetischen Songs im Singer/Songwriter-Elektro-Pop-Stil zum Tanzen und Mitsingen ab.

S.I.R.A Soul's Music: S.I.R.A SOUL'S MUSIC ist der musikalische Seelenausdruck der Filmemacherin Linda Fabijenna Röhl, begleitet von der Harfenistin Barbara Schindler. Das Duo nimmt uns mit auf eine Reise durch Chanson, Soul, Jazz, Blues und Pop. Abgerundet wird das Programm mit eigenen Liedern, geschrieben für die LIEBE, den FRIEDEN und die FREIHEIT. Gesang: Linda Fabijenna Röhl Harfe: Barbara Schindler Tontechnik: Marco Ober Robin‘s Huat: Robin‘s Huat ist ein junger Vinschger Musiker. Seine Songs sind spielerisch und im heimischen Dialekt geschrieben. Mit der Gitarre in den Händen und Bassdrum und Tambourin an den Fußpedalen begleitet er sich selbst auf geschickter Art und Weise. Seinen ersten Release feierte er 2021 mit seiner Debut Single „Wos Willi“ und 2022 folgte sein erstes Musikvideo zur Single „Klaus“. Emi Massmer: Im Kindergarten baute Emi Massmer seine erste Gitarre aus Karton und Angelschnur. Heute nimmt der junge Vinschger das Publikum mit seiner tiefen, gefühlvollen Stimme mit auf eine Reise, die weit über die Erwartungen an einen klassischen Singer-Songwriter hinausgeht.

Die Vereinigung UNIKA, stolz auf eine jahrhundertealte Tradition, freut sich darauf, gemeinsam mit Kunstliebhabern und Freunden einen Moment ihres dreißigsten Jubiläums zu feiern, der das kontinuierliche Engagement für die Bewahrung und Förderung der handwerklichen Kunstexzellenz widerspiegelt. Gegründet im Jahr 1994, zählt der Verein derzeit 45 engagierte Mitglieder, die durch ihre Fähigkeiten und Kreativität dazu beitragen, unser künstlerisches Erbe am Leben zu erhalten und mit neuen Visionen die Zukunft zu gestalten. Die Kooperation zwischen den Gustav-Mahler-Musikwochen und Kunstschaffenden der Vereinigung UNIKA verspricht ein fesselndes und unvergessliches künstlerisches Erlebnis, das das Publikum berührt. Zeitraum: 13.07.- 29.07.2024 Vernissage: 13.07., 19.30 Uhr

Dirigent: Daniel Grossmann Sopran: Chen Reiss Violine: Tassilo Probst Fanny Hensel-Mendelssohn: Orchester Lieder/Lieder per orchestra „Die Mainacht“ „Dämmrung senkte sich von oben“ „Gondellied“ „Die frühen Gräber“ Felix Mendelssohn-Bartholdy: „Infelice“, Dramatische Szene für Sopran und Orchester/Concerto per soprano ed orchestra, op. 94 Gustav Mahler: Symphonie Nr. 4/Sinfonia n. 4 Mendelssohn und Mahler, verbunden durch ihr Interesse an der Vokalmusik. Mahlers 4. Symphonie vereint Orchester und Gesang auf fesselnde Weise im Finale, während Mendelssohns dramatische Szene „Infelice" ein eigenständiges Werk ist. Felix' ebenso talentierte Schwester Fanny war als Frau ihrer Zeit dazu verurteilt, hauptsächlich für den häuslichen Rahmen zu komponieren. Doch nun erklingen einige ihrer Lieder öffentlich, für kleines Orchester arrangiert und von Chen Reiss vorgetragen. Die israelische Sopranistin glänzte schon an renommierten Opernhäusern wie der Bayerischen Staatsoper, Wiener Staatsoper, Teatro alla Scala, Deutsche Oper Berlin sowie Maggio Musicale Fiorentino; und mit Orchestern wie den Wiener Philharmonikern, Münchner Philharmonikern und der Accademia Nazionale di Santa Cecilia.