Totgesagte leben länger: Mit dieser Krimikomödie zeigt die Steinachbühne Algund von 13. bis 22. März einen turbulenten Theaterabend voller Irrtümer, Intrigen und überraschenden Wendungen im Dachtheater Algund. März ist Theaterzeit im Dachthater in Algund – diesmal mit der Krimikomödie „Wiedersehen auf Bora Bora“ von Claudia Gysel. Zum Inhalt: Vor einem Jahr verschwindet der milliardenschwere Architekt und Bauunternehmer David Sommer scheinbar bei einem tragischen Autounfall auf einer Bergstraße. Auto weg, Mann weg – Fall erledigt. Nur ... Die Leiche fehlt! Während Schwester Meret unbeirrt an Davids Überleben glaubt, hat sich seine Ehefrau erstaunlich schnell im Witwenleben eingerichtet – inklusive rauschender Partys und diverser amouröser Abenteuer. Dann überschlagen sich die Ereignisse: Doch dann wird Davids Porsche aus einem See gezogen – ohne Leiche. Zeitgleich kursieren Gerüchte über einen quicklebendigen David, der sein neues Dasein auf Bora Bora feiert. Und als wäre das nicht genug, meldet er sich auch noch persönlich telefonisch an. Schwester Meret kann es kaum erwarten, ihn wiederzusehen, die Geschäftspartner reagieren verdächtig seltsam, die Frau ist wutentbrannt und der Liebhaber hysterisch. Doch als David schließlich leibhaftig vor der Familie steht, wird klar: Nichts ist so, wie es scheint. Eine rasante Krimikomödie mit schwarzem Humor, überraschenden Wendungen und viel Spielwitz – perfekt für einen unterhaltsamen Theaterabend mit der Steinachbühne Algund. Regie führt Bärbl Unterweger, es spielen: Miriam Erlacher, Gerdi Gamper, Seppl Gamper, Frieda Gorfer, Patrick Habicher, Simon Reichert Mair, Georg Salzburger und Lisa Priller.

Ein Gastspiel des Bronski & Grünberg Theaters Romeo Montague und Julia Capulet sind inzwischen nicht mehr ganz so jung und auch kein Liebespaar. Beide sind Nesthocker im komfortablen Zuhause ihrer wohlhabenden Eltern. Romeo klimpert am liebsten den ganzen Tag auf seiner Laute. Julia schläft tagsüber, weil sie nachts auf Bällen tanzt. Was für die längst erwachsenen Kinder bequem ist, wird den Eltern langsam zu bunt. Beide Häuser wünschen sich, dass ihr Nachwuchs endlich auf eigenen Füßen steht. Romeo und Julia, die nicht ausziehen wollen, schmieden einen raffinierten Plan. Doch jede gute Intrige gerät auch schnell außer Kontrolle. Während Romeo und Julia alle Hände voll zu tun haben, verändert sich etwas zwischen den beiden, das sie selbst überrascht und die Eltern unvorbereitet trifft. Zu schaffen macht den Familien auch der autoritäre Herzog, der alle hart bestraft, die Unruhe stiften. Die Häuser Montague und Capulet geraten in den Sog der Widerstandsbewegung, und plötzlich geht es um viel mehr als die alten, kleinen Konflikte … Kaja Dymnicki und Alexander Pschill haben in der Spielzeit 24/25 mit „Amadeus“ das Publikum von den Sesseln gerissen. Jetzt werfen sie mit ihrem gewohnt enormen Tempo einen frischen Blick auf den Klassiker von Shakespeare. „Ein großer Spaß“ (Der Falter). Dauer: ca. 2 St. (keine Pause)

MAXIMA IMMORALIA Opera da camera per voci e strumenti Libretto e musica: Orazio Sciortino – Edizioni Curci Orazio Sciortino – Direttore Voci: Maria Eleonora Caminada Giulia Peri Giulia Zaniboni GAMO Ensemble Marco Facchini – Violino Lucio Labella Danzi – Violoncello Nicola Tommasini – Fisarmonica Fabio Fornaciari – Pianoforte Federico Tramontana – Percussioni Maxima immoralia è un'opera da camera tra eros e satira. Il libretto è stato scritto sul modello di quella fortunata letteratura audace e irriverente, in prosa e in versi prodotta tra il Medioevo e Rinascimento. Sul palco troviamo un solo personaggio, una sola donna, ma con tre voci che racconta attraverso una struttura a numeri chiusi, matrimoni non consumati, suore meretrici, desideri sopiti e fantasie ardite, riferimenti a episodi poco edificanti della storia della Chiesa, tra ammiccamenti al mondo dei madrigali rappresentativi di epoca barocca, a maschere grottesche, sino al cunto popolare. Musica viva, fatta di suoni sospesi nel tempo basata anche su tecniche di emissione del suono non convenzionale, nel quale un piccolo ensemble insieme al terzetto vocale conduce il pubblico in un viaggio poetico e di graffiante ironia.