Opas Diandl aus Südtirol hat weder Genre noch Konzept: Opas Diandl hat Charakter! Ausgehend von den Traditionen der alpenländischen Volksmusik arrangieren Veronika Egger, Markus Prieth, Michael Hackhofer, Jan Langer und Thomas Lamprecht alte Weisen und Tänze, komponieren eigene Jodler, schreiben Instrumentalstücke und bauen dabei ihre ganz persönlichen musikalischen Einflüsse – von Barock bis Punkrock – geschickt ein. Sie sind da zuhause, wo Musik ohne technische Hilfsmittel auskommen darf, wo die Gruppe dem Publikum nahe sein, und dieses nicht nur spüren, sondern es zum Mitfühlen und Mitleben inspirieren kann.

All'età di sei anni Matthias Höfs dichiara che la tromba è “il suo strumento, perché è così bella e brillante”. Appena diciottenne diventa trombettista solista della Philharmonisches Staatsorchester Hamburg. Per 16 anni si gode l'affascinante mondo dell'opera. Allo stesso tempo, Höfs diventa membro dell'ensemble GERMAN BRASS, con il quale riscuote successo in tutto il mondo. Fin dal primo concerto dell'ensemble nel 1985, scrive per sé e per i suoi colleghi arrangiamenti “su misura” che ispirano il mondo degli ottoni in modo innovativo, duraturo e trasversale ai generi. Con il suo spirito pionieristico musicale, Matthias Höfs amplia continuamente gli orizzonti del suo strumento, sia attraverso la stretta collaborazione con compositori che traggono ispirazione dal suo incomparabile virtuosismo e dalla sua voglia di sperimentare, sia come “ambasciatore della tromba” nella sua terra natale, lo Schleswig-Holstein, sia attraverso la collaborazione pluriennale con i costruttori di strumenti Max e Heinrich Thein. Matthias Höfs trasmette la sua passione per lo strumento anche ai suoi studenti, che dal 2000 insegna con grande impegno come professore all'Università di Musica e Teatro. Oltre alla sua vasta attività concertistica come solista e musicista da camera, Höfs ha prodotto finora numerosi CD da solista. Con GERMAN BRASS ha inoltre all'attivo più di 20 registrazioni su CD. Nell'ottobre 2016 GERMAN BRASS ha ricevuto il premio tedesco ECHO Klassik, uno dei più alti riconoscimenti per musicisti nazionali e internazionali. Michael Schöch è uno dei pochi musicisti che padroneggiano allo stesso modo e al massimo livello sia il repertorio pianistico che quello organistico. Con il primo premio al Concorso Internazionale di Musica dell'ARD nella categoria organo, un riconoscimento assegnato per la prima volta dopo 40 anni, ha iniziato una carriera che lo ha portato in importanti sale da concerto come la Berliner Philharmonie, la Berliner Konzerthaus, il Konzerthaus di Vienna, il Musikverein di Vienna, il KKL di Lucerna, il Gewandhaus di Lipsia, la Philharmonie im Gasteig di Monaco, la Herkulessaal di Monaco, la Semperoper di Dresda e chiese come le cattedrali di Riga, Passau, Merseburg, Magonza e Spira. Come solista ha suonato con orchestre rinomate come l'Orchestra Sinfonica della Radio Bavarese, l'Accademia di Vienna, l'Orchestra da camera di Stoccarda, l'Orchestra Sinfonica Tedesca di Berlino, la Camerata di Salisburgo, l'Orchestra dell'Accademia di St. Blasius, l'Orchestra di Stato di Kassel, l'Orchestra Sinfonica di Norimberga, l'Orchestra Sinfonica Tirolese di Innsbruck e l'Orchestra dell'Opéra di Rouen. Il lavoro di Michael Schöch è documentato in numerose registrazioni radiofoniche (tra cui ORF, BR, SWR, Deutschlandradio) e produzioni discografiche. Michael Schöch ha pubblicato finora 15 CD. Oltre a numerosi altri premi, ha vinto il primo premio al Concorso Pianistico Internazionale “Franz Schubert” a Ruse/Bulgaria, al Concorso Organistico Internazionale “August Everding” a Monaco di Baviera e al Concorso Musicale Internazionale dell'ADR 2011. Dal 2015 dirige la classe di organo al Conservatorio regionale tirolese di Innsbruck e dal 2024 è direttore artistico del Concorso Internazionale Paul Hofhaimer di Innsbruck.

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