Le immagini preservano emozioni, eventi, persone. Raccontano il passato e lo riportano in vita. Formatosi come pasticcere, dagli anni Sessanta Harald Kastlunger sviluppò, attraverso il disegno, la pittura e la scultura, un linguaggio artistico inconfondibile tra astrazione e figurazione. Nell’ambito della mostra presso l’Hofburg Brixen, che offre un’esaustiva panoramica della sua versatile opera, Günther Haller presenta tre ritratti filmici dell’artista, creati tra il 1992 e la fine del millennio. Al centro vi sono l’impulso creativo di Kastlunger, il suo sviluppo artistico e il suo particolare rapporto con i colori. I film sono proiettati in lingua tedesca oppure senza dialoghi.

Dedico questa mostra a mio padre, scomparso nel 2019. Fin da bambina lo ascoltavo suonare il flicorno, mentre si esercitava su melodie tratte da celebri ouverture: quelle sonorità e quelle sequenze di note risuonano in me ancora oggi. Realizzo i miei quadri come fossero composizioni musicali, intrecciando allegria, ironia, ritmo e colpi di scena inattesi. Che si tratti di malinconie delicate o di capriole sfrenate, ogni emozione trova spazio nella mia pittura, esaltata dalla ricchezza dei colori e dalla luminosità del vetro. Così come le ouverture introducono l’atmosfera di un’opera musicale, le mie pitture su vetro vogliono essere un preludio alla reazione emotiva dell’osservatore. Nata nel 1957 a Brunico, dove vive tuttora, dopo una formazione commerciale e una lunga esperienza nel settore amministrativo, Anna Maria Mayr ha trovato la sua personale espressione artistica come autodidatta. Dal 2010 espone le sue opere su vetro come artista indipendente in varie mostre in Alto Adige.

“Spazi intermedi“ riunisce opere dello scultore altoatesino Hermann Josef Runggaldier, che si sviluppano nel campo di tensione tra uomo e natura. Le sue figure ridotte e le opere fortemente legate al materiale si collocano in una dimensione intermedia: tra vicinanza e distanza, visibilità e nascondimento, corpo e spazio. Le opere di Runggaldier aprono spazi di percezione che si rivelano pienamente solo attraverso il movimento e il mutare dei punti di vista. La scultura diventa così uno spazio esperienziale – un luogo in cui l’esistenza umana si manifesta nel dialogo con i processi naturali.