Franz Schubert Klaviersonate Nr. 19 c-Moll, D 958 Ferruccio Busoni Fantasie nach J.S. Bach, BV 253 Ludwig van Beethoven Klaviersonate Nr. 23 f-Moll, op. 57 “Appassionata” Kaum ein Pianist wird – zumindest im deutschsprachigen Raum – so nachhaltig über das reine Musikerdasein hinaus wahrgenommen wie Igor Levit. Der in Russland geborene und in Deutschland aufgewachsene Künstler ist nicht nur ein Ausnahmeinterpret, sondern auch eine markante Stimme im öffentlichen Diskurs. Levit äußert sich engagiert zu gesellschaftlichen und politischen Fragen, bezieht klar Stellung gegen Antisemitismus und Rechtsextremismus und scheut die Kontroverse nicht. Nicht zuletzt, dadurch ist er zu einem Medienstar geworden, der weit über die klassische Musikszene hinaus wahrgenommen wird. Auch für Busoni hat sich Levit stets stark gemacht. Wenn er sich selbst als „Bürger, Europäer und Pianist“ beschreibt, steht er damit in direkter Nachfolge von Busonis transnationalem Identitätsverständnis und seinem intellektuellen Erbe. Zugleich repräsentiert er Werte, über die sich auch die Busoni-Mahler-Stiftung definiert. So scheint es nur folgerichtig, dass Levit für sein Bozener Debüt sein Tourneeprogramm variiert und ein Werk Busonis zwischen zwei Gipfelwerke der Klavierliteratur setzt: Zwischen Schuberts Sonate A-Dur D 959 und Beethovens „Appassionata“ erklingt Busonis Fantasia nach J. S. Bach BV 253.

* Stimmen & Saiten im Einklang * Eintritt frei - Dirigenten: Ugo Orrigo und Elisabeth Abfalterer Für beide Ensembles ist es eine musikalische Premiere in Bozen, bei der Chor- und Mandolinenmusik miteinander verschmelzen. Eine musikalische Reise, die die Ausdruckskraft des Chorgesangs mit dem raffinierten Klang des Mandolinenorchesters verbindet. Das Konzert bietet ein abwechslungsreiches und mitreißendes Repertoire, in dem sich die Stimmen des Chores mit dem zarten Klang der Zupfinstrumente vermischen und so stimmungsvolle und mitreißende Atmosphären schaffen. Von der Volksmusik über Liedermachermusik bis hin zu Eigenarrangements bietet der Abend dem Publikum ein Erlebnis voller Harmonie, Emotionen und gemeinsamer Musikkultur. Das Konzert ist in drei Teile gegliedert: Den Auftakt macht der Chor Acanthis mit Werken von Stefan Fieser, Johann van der Sandt, Weiss-Peretti-Creatore und einem südafrikanischen Stück. Es folgt das Orchester Euterpe mit Werken von Alberto La Rocca, Amedeo Amadei, Katsumi Nagaoka und Raffaele Calace. Den Abschluss bildet schließlich der gemeinsame Auftritt beider Musikgruppen mit Werken von Ni Bhraonain/Nick Ryan/Roma Ryan, Harry Warren, Brendan Graham & Rolf Lovland und Richard Genée.

BAROQUE ARABESQUE ÖZLEM BULUT Stimme ALENKA BRECELJ Barockvioline AVIN AHAMDI Oud DESIREÈ WÖHRER Viola da gamba, Blockflöte MARINKA BRECELJ Cembalo, Leitung Baroque Arabesque verbindet ein vielfältiges Mosaik aus europäischer Barockmusik, orientalischer Musik und sephardischen Liedern und schafft so eine fesselnde und abwechslungsreiche musikalische Erfahrung. Aus dieser Perspektive entdeckt das Ensemble völlig neue Möglichkeiten, Barockmusik zu interpretieren. Mit reichlich Vorstellungskraft und Vitalität nimmt sich das Ensemble dieser Aufgabe mit Frische, Kreativität und Hingabe an. Das Ensemble Baroque Arabesque wurde 2021 in Wien von der italienischen Cembalistin Marinka Brecelj gegründet. Es kann eine herausragende Gruppe von talentierten Musikern vorweisen, darunter die außergewöhnliche türkisch-kurdische Sängerin Özlem Bulut, deren fesselnder Gesang eine einzigartige Dimension zu den Aufführungen des Ensembles hinzufügt.