Einloggen

Einloggen

Federica Mambrini: L‘albergo della lontananza / Far Far Stay - Veröffentlicht von ylenia_inside

0
  • Weggenstein-Str. 3F, Bozen, BZ
×

Achtung

Dieses Event ist vorbei, bleibe mit uns für weitere Events

Event-Informationen

ORGANISIERT VON STEFANO RIBA
IN ZUSAMMENARBEIT MIT BOLZANISM MUSEUM

Im Untergeschoss zeigt Federica Mambrini die erweiterte Version von L’albergo della lontananza / Far Far Stay. Das Projekt wurde 2024 erstmals öffentlich gezeigt, mit Ausstellungen im Museo de Historia Natural und im Parque Cultural de Valparaíso in Chile sowie im Spazio Mutty in Castiglione delle Stiviere (MN).
In dieser Phase wurde es vom italienischen Kulturministerium im Rahmen der 12. Ausgabe des Italian Council (Sektion Talentförderung) unterstützt.
Für die Ausstellung im Foto Forum präsentiert Mambrini eine erweiterte Fassung mit über hundert Fotografien, zwei neuen installativen Eingriffen und einer speziell für den Anlass entwickelten Ausstellungsarchitektur.
L’albergo della lontananza / Far Far Stay bewegt sich zwischen Italien und Chile und basiert auf architektonischen Situationen, die die Künstlerin untersucht oder eigens geschaffen hat, um die Grenzen von Fotografie und Architektur in Bezug auf Übersetzung und Distanz auszuloten.
Der Zwischenraum ist definitionsgemäß das, was sich zwischen verschiedenen Möglichkeiten befindet. Wenn unterschiedliche Elemente miteinander in Kontakt treten, beeinflussen und überlagern sie sich gegenseitig und erzeugen neue hybride Formen. Übersetzung ist ein solcher Prozess, in dem sich durch verschiedene Wechselwirkungen ein Moment der Begegnung ergibt, der zu einzigartigen Ausdrucksformen und Verständnissen führt.
Die Distanz ist die zwischen zwei Menschen, verbunden durch eine Liebesbeziehung, aber getrennt durch Kontinente. Sie versuchen, sich einander zu nähern, indem sie den Raum analysieren, der sie trennt.
Die Ausstellung zeigt fünf Situationen: die Brücke, die zwei Plätze, der Raum/der Zweifel, der Kuss und die Wüste.
Federica Mambrini (1994, Mantua) hat Architektur am Politecnico di Milano (2019) studiert und den Masterstudiengang in Fotografie an der IUAV (2021) abgeschlossen. Ihre visuelle Forschung kreist um Versuche, Gleichgewichte und Spannungen zu unterwandern – mit einem interdisziplinären Ansatz.
Mit einem Hintergrund in Architektur interessiert sie sich für alles, was gebaut ist, gebaut wird oder dekonstruiert werden kann. Sie hat an verschiedenen künstlerischen Residenzen teilgenommen, zuletzt in der Atacama-Wüste mit LaWayakaCurrent. Ihr erstes Forschungsprojekt Come costruire un castello di carte wurde bei Giostre Edizioni veröffentlicht. 2023 wurde sie als Preisträgerin des Italian Council ausgewählt. 2024 war sie Finalistin beim Premio Castelfiorentino per le arti. Zwischen 2023 und 2025 nahm sie an mehreren Einzel- und Gruppenausstellungen teil, u. a. im Museo de Historia Natural in Valparaíso (Chile), bei Mutty (Mantua) und bei JEST (Turin). Sie lebt und arbeitet zwischen Turin, Mailand und Mantua.

Kontakte :

  • Location :
  • Adresse : Weggenstein-Str. 3F, Bozen, BZ
  • Webseite : foto-forum.it

Datum und Uhrzeit des Events :

Es gibt Termine vom 03 Sep. 2025 bis 27 Sep. 2025

Notizen über die Uhrzeiten :

Orari di apertura
Martedì – venerdì 15.00 – 19.00
Sabato 10.00 – 12.00
(chiuso la domenica, il lunedì, al di fuori del programma espositivo, nei giorni festivi)

Öffnungszeiten
Dienstag – Freitag
Samstag 10.00 – 12.00
(geschlossen sonntags, montags, außerhalb des Ausstellungsprogramms, an Feiertagen)

Veröffentlicht von :

Könnte dich auch interessieren :

  • Es gibt Termine vom 20 Feb. 2026 bis 04 Apr. 2026
    In einer Zeit, die von der Entmaterialisierung des Sehens und einem Überangebot an Bildern geprägt ist, führt Robert Pan uns in eine radikal entgegengesetzte Richtung: hin zu Dichte, Tiefe und Präsenz. Mit „The Invisible Atlas“ zeigt der Südtiroler Künstler einen Zyklus von Werken, die aus einer anderen Dimension zu stammen scheinen und in der Malerei, Skulptur und Kosmologie zu einer atmenden und vibrierenden Oberfläche verschmelzen. Pan arbeitet mit Harz wie ein Geologe der Farben: Er schichtet, ritzt, poliert und formt es. Es ist ein langsamer, alchemistischer Prozess, in dem die Zeit zur Substanz wird. Aus diesem Verfahren entstehen vielschichtige, leuchtende und unergründliche Oberflächen, durchzogen von Lichtpunkten, transparenten Schleiern und blickdichten Ausbuchtungen. Diese Werke stellen zwar nichts Erkennbares dar, offenbaren jedoch viel: Ein Material, das sich der Sprache der zeitgenössischen Physik zu bedienen scheint, in welcher „Dunkelheit“ nicht die Abwesenheit, sondern deren Ursprung ist—nicht die Negation des Lichts, sondern die Voraussetzung für dessen Möglichkeit. Pans Oberflächen sind kosmische Membranen: Sie scheinen sowohl die Stille der Leere als auch die Energie eines Anfangs einzufangen. Jede Bildtafel wird zu einem eigenständigen Fragment, zu einem Teil des Universums, in dem die Wahrnehmung zur totalen Sinneserfahrung wird. Der Künstler malt nicht—er konstruiert. Farbe ist hier keine oberflächliche Schicht, sondern ein lebendiger Körper, eine Masse, eine Materie in Schichtungen. Das Harz dient nicht nur dazu, die Pigmente zu „fixieren“—es absorbiert sie, vervielfältigt sie und hält sie in einer Tiefe gefangen, in der sich das Auge verlieren kann.
  • Es gibt Termine vom 28 Feb. 2026 bis 20 März 2026
    Einführung: Luigi Scolari Emil Wörndle studierte Architektur in Wien und Innsbruck und war über 20 Jahre als Projekt- und Bauleiter in der öffentlichen Verwaltung tätig. Seit den späten 1990er Jahren widmet er sich als Autodidakt der Kunst. Inspiration findet er oft in alten Gebäuden, an denen der Lauf der Zeit in mehreren Farb- und Materialschichten sichtbar wird. Als Quereinsteiger bringt er einen unvoreingenommenen Blick auf Material und Technik mit. Zunächst arbeitete er mit selbst hergestellten Farben aus Gips und Pigmenten auf Spanplatten. Im Laufe der Zeit entwickelte er weitere Techniken mit natürlichen Bindemitteln wie Kalk oder Kleister und nutzt neben Span- oder Sperrplatten auch Papier und Karton als Trägermaterial. Emil Wörndle arbeitet schichtweise mit unterschiedlichen Farben: Er trägt sie auf, bearbeitet, ergänzt oder trägt sie wieder ab – bis ein stimmiges Ergebnis und die gewünschte Wirkung entstehen. Wiederkehrendes Merkmal seiner Werke sind monochrome Flächen. Das Auftragen der Schichten erfordert lange Trocknungszeiten, weshalb er oft parallel an mehreren Entwürfen arbeitet. Sein Zugang ist bedächtig und meditativ; es kann Monate dauern, bis er an einem Werk weiter arbeitet oder es als abgeschlossen betrachtet.
  • Es gibt Termine vom 24 Feb. 2026 bis 14 März 2026
    Sala Espositiva | Via Pietralba 29, Laives Una mostra di Anie Maki e Jacopo Noera A cura di Samira Mosca Prima mostra del 2026 nel tema biennale “corpo, identità, cultura”, “Don’t shoot, come in!” presenta i lavori di Jacopo Noera e Anie Maki. I due giovani artisti portano l'intimità delle relazioni nello spazio espositivo, trasformando la macchina fotografica da arma a mediatore di presenza, da strumento di cattura a linguaggio di contatto. In un'epoca di immagini istantanee, Anie Maki e Noera rivendicano lentezza, reciprocità e cura come fondamenti di una pratica che non estrae ma “costruisce-insieme”. L'obiettivo fotografico non è più minaccioso, non è più "shot/shoot" ("scatto fotografico"/"sparo") ma diaframma, apertura e rispecchiamento. “Don’t shoot, come in!” propone quindi una riflessione sull'intimità come processo relazionale, ricordando che riconoscersi significa prima di tutto riconoscere l'altro, che la fotografia può essere un atto di fiducia condivisa, un luogo dove identità e relazione sono dimensioni inseparabili di un unico gesto di rivelazione e protezione dell’altro e, solo così, anche del sé. L’esposizione rimarrà aperta fino a sabato 14 marzo, dal martedì al sabato dalle ore 16:00 alle 19:00. Il venerdì e il sabato rimarrà aperta anche di mattina dalle ore 10:00 alle 12:00. Mostra e inaugurazione a ingresso libero.

Trag deine Veranstaltungen in den ersten und beliebtesten Veranstaltungskalender Südtirols ein!

BIST DU SCHON REGISTRIERT?

LOGGE DICH EIN

NOCH NICHT?

Verpasse nicht die besten Veranstaltungen in Südtirol!

ABONNIERE UNSEREN WÖCHENTLICHEN NEWSLETTER

Möchtest du deine Events in unserem Magazin veröffentlicht sehen?

ERHALTE EINEN MONATLICHEN HINWEIS ZUM REDAKTIONSSCHLUSS

Möchtest du deine Veranstaltungen oder dein Unternehmen bewerben? Wir sind dein idealer Partner und können maßgeschneiderte Lösungen und Pakete für alle deine Bedürfnisse anbieten.

GEHE ZUR WERBEBEREICH

KONTAKTIERE UNS DIREKT

INSIDE EVENTS & CULTURE

Magazine mensile gratuito di cultura, eventi e manifestazioni in Alto Adige-Südtirol, Trentino e Tirolo.
Testata iscritta al registro stampe del Tribunale di Bolzano al n. 25/2002 del 09.12.2002 | Iscrizione al R.O.C. al n. 12.446.
Editore: InSide Società Cooperativa Sociale ETS | Via Louis Braille, 4 | 39100 Bolzano | 0471 052121 | Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein..