mostra collettiva
Mariana Acuña Jimenez, Silvia Baccanti, Giulia Bortolini, Irma Irsara, Youlee Ku– guest artist, Gaia Lionello, Anna Maria Mayr, Maria Margareth Pedevilla, Maria Pezzedi, Cristinarosa Pizzinini, Elisa Rungger; Irina Tavella, Ursula Tavella, Brigitte Trieb, Jutta Valentini

Äres
Ëres e Ares, due parole quasi omografe racchiuse nel titolo di questa mostra dedicata all’arte e alla libertà, il cui filo conduttore lega l’essere donna al sentirsi libera.
Tale è anche il concetto dell’esposizione collettiva, senza rigidi confini o temi rigorosi ai quali attenersi. La libertà d’azione e d’espressione diventa una costante che guida non solo questo progetto, ma soprattutto la quotidianità, divenendo al contempo base di ogni concetto artistico, riscontrabile nelle forme, nei materiali e nelle tecniche.
Lo stretto legame e la sinergia nati dalla collaborazione sono stati consolidati dalla forza dell’emancipazione. Essi rappresentano un modo per restituire l’importanza del lavoro non riconosciuto all’essere femminile.

I dipinti di Mariana Acuña Jimenez, originaria di Santiago del Cile, ci trasportano in un universo femminile e/o spirituale in cui possiamo cogliere la fiamma della coscienza del mondo dei sogni.
L’illustrazione in varie forme e tematiche caratterizza l’artista Silvia Baccanti. Nelle sue opere si percepisce un forte legame armonico con la natura che ci circonda e, allo stesso tempo, un conflitto identitario con ciò che ha plasmato la nostra cultura.
Giulia Bortolini - le sue opere ci offrono l'opportunità di entrare in contatto con la natura a piedi nudi – THE SKOLZ – come il titolo di uno dei suoi progetti. Il suo primo approccio con l'arte è stato la fotografia.
Il lavoro di Irma Irsara è un'esplorazione dell'estetica e della forma conforme, una ricerca della bellezza in tutte le sue forme di espressione. L'influenza delle questioni ambientali e del cambiamento climatico trovano il loro meritato spazio nelle opere dell'artista.
L'artista Youlee Ku è nata a Seoul e vive e lavora a Monaco. La varietà dei materiali presenti nelle sue opere rivela il punto di vista dell'artista su persone e società, illusione e realtà, trasparenza e anonimato.
Un dialogo tra i pensieri sul futuro e i dettagli della natura in paesaggi semplici ci viene presentato da Gaia Lionello, curatrice della mostra, nelle sue opere.
Tra colori e forme astratte, pensieri e sentimenti si riflettono nelle opere di Anna Maria Mayr. L'artista lavora con la pittura su vetro al contrario, una tecnica che vanta una tradizione secolare.
Maria Margareth Pedevilla: scrittrice, traduttrice, autrice, lavora nel campo della letteratura per l'infanzia, ma non solo. La scrittrice ama raccontare storie per grandi e piccini.
L'arte di Maria Pezzedi è caratterizzata dalla ricerca di un proprio linguaggio, fatto di segni e immagini, con cui comunica attraverso illustrazioni, fumetti, dipinti e disegni.
Cristinarosa Pizzinini prende materiali di scarto e li trasforma in opere d'arte. Un messaggio di forte impatto e un contributo alla riflessione sui nostri comportamenti e sull'impatto che essi hanno sull'ambiente.
Le opere di Elisa Rungger sono un'esplorazione della personalità e delle relazioni interpersonali nella società; ci invitano a riflettere sulle posizioni che prendiamo e sulle esperienze che accumuliamo.
La ceramista Irina Tavella attribuisce grande importanza ai colori e alle forme del momento. Nelle sue terrine e nei suoi vasi cerca di catturare e trattenere i colori, le ombre e la luce della natura che cambia con le stagioni.
Poche linee e poco colore sono le caratteristiche delle opere di Ursula Tavella. Le linee pacate mostrano spesso animali di antiche creature mitiche come protagonisti.
Forme e figure femminili dai colori accesi caratterizzano le opere di Brigitte Trieb, che vive e lavora tra Vienna e l'Alto Adige.
Esplorare e approfondire la tecnica, la tonalità e il colore affascinano da sempre l'artista Jutta Valentini. Figure e paesaggi si misurano con la perfezione delle regole che i grandi maestri ci hanno tramandato.