Exhibitions

Spinnradfahren - Pubblicato da martin_inside

0
×

Attenzione

Questo evento è terminato, rimani connesso per nuovi eventi

Informazioni evento

Un progetto del Circolo artistico e culturale di Ortisei e Wegmacher Collalbo


A proposito di scambio e avvicinamento

Nessuno vive completamente nella propria bolla. Sebbene una linea retta non attraversi mai una curva, ma si avvicini solo mille volte, il confine tra confronto, comunicazione e uguaglianza qui è stretto. Punti di contatto tra artisti di ogni genere e tra istituzioni culturali in luoghi diversi creano un ciclo sinergico di cui beneficiano entrambe le parti. Non solo l'arte e il pubblico devono essere collegati, ma anche coloro che rendono possibili l'arte e la cultura.
Val Gardena - Renon, la distanza lineare tra questi luoghi (nello specifico i paesi di Ortisei di Val Gardena e Collalbo sul Renon) è di 17 km, dislivello di circa 100 metri. Di per sé non ci sono grandi distanze, eppure prevale in ogni caso un clima artistico diverso. Con più di cento anni di esistenza, il Circolo in Val Gardena è entrato in simbiosi con l'associazione culturale Wegmacher sul Renon, di recente fondazione (in confronto). È uno scambio che ha la sua origine nel desiderio di un cambio di luogo e di spazio, o un cambio di contesto. Il collegamento tra le due associazioni è dato anche dal fatto che alcuni membri o ex membri hanno un legame tra loro. Ad esempio, la presidente dell'associazione Wegmacher, Clara Mayr, ha vissuto per un po' ad Ortisei e ha frequentato la scuola professionale per l'intaglio del legno di Ortisei. Diego Perathoner, che è stato a lungo membro del Circolo, è da tempo in contatto con gli artisti di Wegmacher e quest'anno vi espone le sue opere.


Il progetto "gemEinsam spinnradfahren" rappresenta una duplice mostra con le rispettive due sedi, ma con la particolarità che la cura delle due mostre è stata lasciata all'altra istituzione culturale. La sede di Ortisei, Piazza Sant’Antonio 102, sarà messa a disposizione a Wegmacher per una mostra selezionata di opere degli artisti Cornelia Lochmann, Sophie Makil, Fanni Fazekas e Maximilian Thiel. Questa mostra intitolata "gemEinsam" apre il 1° luglio alle 20:30 e rimarrà aperta fino al 10 luglio. Qui l'arte incontra i segni del tempo, poiché diversi media artistici interagiscono tra loro. Oltre al suo lavoro di pittura, Cornelia Lochman mostrerà eccezionalmente una performance che riprende il titolo della mostra. Sophie Makil mostra una serie di immagini: colori, motivi e figure di fantasia. Fanni Fazekas mostra un'installazione intitolata “il falò”, che rappresenta un simbolo di comunità. Maximilian Thiel mostra una serie di stampe. Il titolo della serie che si evolve nel tempo è "una storia di violenza" e affronta l'emergere dell'identità culturale e il potenziale conflittuale della cultura e della religione in arazzi surreali di piccolo formato. All'inaugurazione il 1° luglio 2022 al Circolo di Ortisei ci sarà musica di Luthy e Niko.

Per il maso del Wiesenhof, Kemater Str. 21 a Collalbo, il Circolo aveva indetto un bando aperto, rivolto ad artisti e operatori culturali della Val Gardena e dei paesi limitrofi. Sono emerse dieci posizioni artistiche eccezionali. I partecipanti si sono messi a disposizione per lavorare al Wiesenhof per il periodo dall' 08 al 16 luglio e per presentare i loro lavori il 16 luglio in un evento più ampio con musica dal vivo. L'evento è organizzato in forma di simposio e offre ai partecipanti l'opportunità di confrontarsi con l'ambiente. Si possono creare opere che si presentano nei media differenti; dalla pittura alla scultura o delle installazioni nello spazio o nell'area esterna o come un intervento nella natura nello stile della Land Art. Questo simposio è nella tradizione della biennale simposi di scultura in legno, che il Circolo organizza da più anni. Per dare la possibilità alla grande varietà delle arti di partecipare qui, quest'anno è stato cancellato il tronco d'albero, indispensabile per i consueti simposi. Il consiglio del Circolo vede la fusione delle diverse discipline artistiche come una grande opportunità per una comprensione integrale dell'arte, soprattutto perché i partecipanti di diverse discipline possano scambiare idee e ispirarsi a vicenda. Questo evento nasce grazie alla vivace partecipazione delle diverse generazioni della Val Gardena e annovera tra i suoi partecipanti artisti affermati come Arnold Holzknecht, Ivo Piazza, Aron Demetz e Markus Delago, nonché i giovani della scena, come Sophie Eymond, Leonora Prugger, Felix Mahlknecht, Céline Silbernagl, Diego Perathoner e Valeria Stuflesser. Il titolo della mostra e del simposio è "spinnradfahren" e rappresenta un mondo fantastico in cui storie originali sono raccontate in modo artistico. Siamo entusiasti di vedere come verranno create le opere questa settimana e invitiamo i visitatori a seguire il processo di creazione. Il finissage si svolgerà sabato 16 luglio e accoglierà i visitatori con un variegato programma di musiche di diversi stili.

Contatti :

Date e orari evento :

L'evento si tiene dal 08 Lug 2022 al 16 Lug 2022

Pubblicato da :

martin_inside
Visita profilo

Potrebbe interessarti anche :

  • via Museo 43, Bolzano, BZ
    L'evento si tiene dal 25 Nov 2025 al 08 Nov 2026
    L’archeologia racconta la storia – ma a volte diventa essa stessa parte della storia. Tra il 1920 e il 1972, in Alto Adige, i diversi regimi politici utilizzarono ritrovamenti e scavi archeologici per legittimare le proprie ideologie. Così, mentre gli scienziati italiani di stampo fascista presentavano le testimonianze romane come prova delle radici latine della regione, i ricercatori nazionalsocialisti interpretavano i ritrovamenti preistorici come conferma di un presunto passato “germanico”. La scienza finì così nel vortice della politica: gli oggetti furono sovra interpretati in chiave ideologica, gli scavi trasformati in strumento di propaganda e la ricerca privata della sua autonomia. Le conseguenze di questo conflitto culturale si fecero sentire anche dopo la fine della seconda guerra mondiale. La mostra temporanea UNDER PROPAGANDA palesa questo complesso e controverso capitolo della storia dell’archeologia altoatesina. Per la prima volta numerosi reperti degli anni 1920–1972 vengono presentati al pubblico, riletti in chiave critica con criteri scientifici aggiornati. I documenti d’archivio e le postazioni interattive raccontano accanto ai reperti le pratiche di ricerca del passato. Per i più giovani è previsto un percorso “underground”: un’avventura che svela in oggetti appositamente selezionati storie inattese. Un’occasione per riflettere su come il passato sia stato strumentalizzato e per guardare con occhi nuovi le testimonianze archeologiche che ancora oggi hanno molto da raccontare. La mostra invita a riscoprire l’importanza di una ricerca libera e indipendente ricordandoci quanto possa essere stimolante osservare i reperti archeologici con occhi critici e consapevoli. Un ricco programma di attività e iniziative collaterali per adulti e bambini offre diversi modi di avvicinarsi alla mostra, pensati per differenti tipi di pubblico. La mostra si rivolge sia a un pubblico specializzato e interessato, sia al grande pubblico, ed è aperta da martedì 25 novembre 2025 fino a domenica 8 novembre 2026.
  • Via Sassari 17b, Bolzano, BZ
    L'evento si tiene dal 03 Lug 2026 al 16 Ago 2026
    Come possono l’arte e le istituzioni culturali contribuire a dare visibilità a esperienze che spesso rimangono ai margini dello spazio pubblico? Museion presenta al Piccolo Museion – Cubo Garutti un progetto in due capitoli dedicato al fenomeno del ritiro sociale giovanile, mettendo in dialogo arte contemporanea, lavoro sociale e pratiche partecipative. Realizzato in collaborazione con l’Associazione La Strada – Der Weg Equipe progetto “Invisibili”, il progetto nasce dall’incontro tra arte contemporanea e lavoro sociale e si inserisce nel percorso di Museion volto a rafforzare il ruolo delle istituzioni culturali come spazi di ascolto, relazione e partecipazione. Situato nel quartiere Don Bosco, a pochi passi dalla sede del progetto “Invisibili”, il Cubo Garutti diventa un luogo di incontro tra esperienze individuali, comunità e cittadinanza. Il primo capitolo, Dentro il Cubo (3 luglio – 16 agosto 2026), presenta una selezione di opere realizzate dalle ragazze e dai ragazzi coinvolti nel progetto “Invisibili” durante un percorso di arteterapia condotto da Rita Mentzel. Disegni, dipinti e altre produzioni visive restituiscono frammenti di vissuti, immaginari e sensibilità che spesso rimangono lontani dallo spazio pubblico, dando forma a nuove possibilità di espressione e relazione. Con questa collaborazione, Museion e La Strada – Der Weg intendono esplorare il ruolo dell’arte come strumento di ascolto e partecipazione, creando occasioni per portare alla luce esperienze spesso invisibili e favorire nuove forme di vicinanza.
  • Piazza Piero Siena, 1, Bolzano, BZ
    L'evento si tiene dal 25 Apr 2026 al 08 Nov 2026
    Museion ha il piacere di presentare la prima mostra personale istituzionale in Italia di Evelyn Taocheng Wang (n. 1981, Chengdu). Attraverso una pratica artistica che spazia fra diversi media – tra cui pittura, scrittura, installazione, performance e moda – l’artista, che vive e lavora a Rotterdam, ha sviluppato un linguaggio visivo unico, intriso di poesia, umorismo sottile e profondità critica. Intrecciando tradizioni provenienti dalla storia dell’arte, frammenti di memoria personale e forme artistiche di autofiction, Wang mette in discussione l’idea di autenticità e indaga i modi in cui la cultura viene rappresentata, performata e incarnata. Il repertorio pittorico di Wang attinge a quella che l’artista spiritosamente descrive come la sua “makeup palette di storia dell’arte”, che mescola riferimenti alla sua formazione iniziale in pittura a inchiostro e calligrafia cinesi con le scuole delle arti e delle letterature occidentali, che l’artista ha incontrato dopo essersi trasferita in Europa. Nei suoi lavori affronta temi quali la migrazione, l’assimilazione culturale, l’espressione di genere e l’appartenenza di classe, e li filtra attraverso la sua esperienza di vita, soffermandosi spesso sulla complessità della percezione di sé in rapporto alle narrative imposte dall’esterno. L’attenzione dell’artista per la natura fluida dell’identità e dell’ibridazione culturale trova particolare risonanza in Alto Adige, dove convergono lingue e tradizioni diverse. Per la mostra, Wang ha ideato una scenografia con numerosi nuovi dipinti su media diversi, ispirati a partire dalle sue opere precedenti e dalle impressioni di Bolzano raccolte durante una serie di visite alla città. Una delle sue fonti di ispirazione è stata Piazza delle Erbe, con le sue coloratissime esposizioni di frutta e verdura biologica fresca, che richiamano dei paesaggi in miniatura. Queste composizioni di diversi colori, consistenze e forme – caratteristica che l’artista ha ritrovato negli affreschi medievali di Castel Roncolo e nella Chiesa dei domenicani – trovano un’eco nella sua personale narrazione artistica. Infondendo nei suoi lavori rimandi alle specificità visive di Bolzano e alla sua percezione della cultura italiana, Wang si inserisce nel panorama con umorismo, sensibilità e sfumature poetiche. La capacità di mutare forma, di reimmaginarsi in paesaggi culturali e visivi differenti o nei panni di diverse figure storiche o fittizie, è sempre stata centrale nella pratica artistica di Wang. Questo è particolarmente chiaro nei cinque nuclei principali di opere su cui l’artista ha lavorato per questa mostra. Oltre all’introduzione di riferimenti site-specific nelle sue note imitazioni delle celebri tele a griglia di Agnes Martin, l’artista integra motivi regionali in pitture su seta e capi di abbigliamento del proprio guardaroba. Anche la fiaba dei fratelli Grimm “Il principe ranocchio” continua a essere una fonte di ispirazione per Wang: questa volta inserisce il personaggio ricorrente della Principessa Ranocchio in un paesaggio urbano che ricorda un dipinto di August Macke. Inoltre, amplia la sua serie di quadri basati sul motivo della finestra. Integrando questi dipinti in un’installazione architettonica che mette in equilibrio prospettive interne ed esterne, Wang trasforma il secondo piano del museo in uno “sweet landscape”. L’espressione apparentemente innocente suscitata da un paesaggio gradevole, come suggerisce il titolo della mostra, fornisce lo sfondo su cui gradualmente l’artista sviluppa una sua riflessione più profonda sull’idea di luogo. I suoi lavori sono ricchi di metafore e giochi linguistici e invitano spettatori e spettatrici a un’attenta esperienza di lettura, nella quale i diversi livelli di significato si svelano lentamente. Il titolo rispecchia anche l’indagine svolta dall’artista sui punti di intersezione e divergenza tra le idee occidentali e orientali di pittura paesaggistica. La tradizione letteraria cinese dello “scrivere il paesaggio”, utilizzando pennello calligrafico e inchiostro, è profondamente collegata ai principi taoisti di equilibrio e armonia. Piuttosto che mirare all’imitazione della natura, questa pratica affonda le radici in un approccio caratterizzato da autoriflessione, guarigione e forme di allontanamento dalle strutture del potere politico. A livello filosofico ed estetico, la mostra di Wang invita a compiere una riflessione sul rapporto tra primo piano e sfondo, tra visibile e invisibile, e a percepire i rimandi tra mondo esterno e stati interiori, tra paesaggi esterni e interni. È con questo spirito che l’artista spiega: “Penso alla mia mostra come a un grembo materno immaginario: uno spazio del divenire che mi permette di reagire alla storia di questo luogo”.

Inserisci i tuoi eventi sul primo e più amato calendario di eventi dell'Alto Adige!

HAI GIÀ UN ACCOUNT?

ACCEDI

NON HAI ANCORA UN ACCOUNT?

REGISTRATI

Non perderti i migliori eventi in Alto Adige!

ISCRIVITI ALLA NOSTRA NEWSLETTER SETTIMANALE

ISCRIVITI

Vuoi vedere i tuoi eventi pubblicati sul nostro magazine?

RICEVI UN AVVISO AL MESE PER LA CHIUSURA REDAZIONALE

ISCRIVITI

Vuoi promuovere i tuoi eventi o la tua attività? Siamo il tuo partner ideale e possiamo proporti soluzioni e pacchetti su misura per tutte le tue esigenze.

VAI ALLA SEZIONE PUBBLICITÀ

SCOPRI DI PIÙ

CONTATTACI DIRETTAMENTE

EMAIL
TELEFONO

INSIDE EVENTS & CULTURE

Magazine mensile gratuito di cultura, eventi e manifestazioni in Alto Adige-Südtirol, Trentino e Tirolo.
Testata iscritta al registro stampe del Tribunale di Bolzano al n. 25/2002 del 09.12.2002 | Iscrizione al R.O.C. al n. 12.446.
Editore: InSide Società Cooperativa Sociale ETS | Via Louis Braille, 4 | 39100 Bolzano | 0471 052121 | Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo..

Impressum
Privacy policy
Cookie policy

Chi siamo
Faq
Credits