In un’epoca in cui gli algoritmi ci ripropongono continuamente su playlist personalizzate suoni sempre simili, in un tempo in cui la sovrabbondanza di musica rende paradossalmente più difficile scoprire nuovi linguaggi sonori, e in cui le funzioni shuffle e i servizi di streaming come Spotify ostacolano un ascolto consapevole di un album nella sua interezza – è proprio qui che si inseriscono i nostri incontri. Very Strange Music invita all’ascolto condiviso che celebra l’arte dell’ascoltare, l’arte dell’udire. In un’atmosfera rilassata, Federico Campana (compositore e regista), Cornelia Schöpf (regista e membro di una punkband) e David Torri (musicista, sound artist) presentano brani musicali selezionati, ne introducono brevemente le peculiarità e poi aprono lo spazio all’ascolto puro. Da Wendy Carlos all’hyperpop rumeno, dal punk peruviano a Karlheinz Stockhausen, si dispiega un paesaggio sonoro aperto a 360 gradi – uno scambio libero e vitale in una cornice informale. È un invito all’arte dell’ascolto: all’immersione condivisa in mondi musicali, all’ascolto attento e alla scoperta di mondi sonori. Entrata libera

Regni ultraterreni ed esseri magici nelle antiche tradizioni nordiche Un viaggio nell'aldilà sulle ali di un antico poema norvegese; spiriti incantatori che popolano ballate e leggende tradizionali svedesi: la musica di Brú solleva il sottile velo tra realtà e mistero e ci lascia con una domanda… "C'è veramente un confine?" Ideazione, composizione ed elaborazioni di Krishna Nagaraja Programma: - Draumkvæde I: La cornice della visione (trad. norvegese / arr. K. Nagaraja) - Ballata Medievale Svedese: "Herr Olof" (trad. svedese / arr. K. Nagaraja) - Intermezzo: "Polska efter Pelle Fors" (trad. svedese / arr. K. Nagaraja) - Draumkvæde II: Gjallarbrú, ovvero il ponte dell'aldilà e i suoi guardiani ferini (trad. norvegese / arr. K. Nagaraja) - The Blue Goat set (trad. svedese / arr. K. Nagaraja) - Ballata Medievale Svedese: "Lindormen" ("Il serpente-drago") (trad. svedese & A. Norudde / arr. K. Nagaraja) - Intermezzo: "GjallarBrú" (K. Nagaraja) - Draumkvæde III: Viaggio oltre la morte (trad. norvegese / arr. e improvv. Brú) - Himlens polska (Polska del Paradiso) (trad. svedese / arr. K. Nagaraja) - Dansen Ungdom (Danzate, giovani) (trad. svedese / arr. K. Nagaraja) - Martins Begravning (Martin viene sepolto) (trad. svedese / arr. K. Nagaraja) - Intermezzo: "Näckens polska" ("La polska del Näcken") (trad. svedese, testo A.A. Afzelius (1812) / arr. K. Nagaraja) - Draumkvæde IV: Il giorno del giudizio (trad. norvegese / arr. K. Nagaraja) - Domedagslåtten (Il giorno del giudizio) (trad. norvegese) - Ballata Medievale Svedese: "Näcken och Jungfrun" ("Il Näcken e la fanciulla") (trad. svedese e norvegese / arr. K. Nagaraja) - Draumkvæde V: Epilogo (trad. norvegese / arr. K. Nagaraja) Brú - New Early Music: Nadia Kuprina – Voce Davide Monti – Violino barocco Krishna Nagaraja – Viola barocca, Hardanger fiddle Marco Testori – Violoncello barocco Giangiacomo Pinardi – Arciliuto

Concerto: Johann Strauss – Musica d’intrattenimento del XIX secolo Pianoforte: Radim Akopian Il programma è composto da splendidi brani (molti dei quali molto rari e eseguiti al massimo ogni 10–20 anni) di Johann Strauss e della sua famiglia, oltre che di altri compositori di musica d’intrattenimento, tra cui Carl Michael Ziehrer, Paul Lincke e Robert Stolz. Il “re del valzer” Johann Strauss non compose solo valzer, ma anche brani di altri generi, come polka, polka-veloce e marcia, che verranno eseguiti nel concerto. Bellezza e grazia non sono solo attributi del valzer, ma anche della marcia. Ai compositori tedeschi, e in particolare a quelli austriaci, riuscì di trasformare una marcia, originariamente di natura seria e puramente funzionale, in musica leggera ed elegante. Radim Akopian interpreta la musica di Strauss e dei compositori della sua epoca seguendo la propria visione, avvicinando valzer, polke e marce il più possibile alla versione orchestrale originale. Nel lavoro su opere di Strauss, ha studiato in dettaglio le registrazioni orchestrali e le partiture, aggiungendo alla sua esecuzione pianistica quei dettagli e quella precisione che spesso mancano nelle riduzioni semplificate per pianoforte. Questo è un lavoro molto interessante e al tempo stesso molto complesso. Delle registrazioni di Strauss, solo circa il 20% è veramente valido. È difficile comprendere come si debba interpretare stilisticamente il valzer viennese — motivo per cui quasi tutte le buone registrazioni sono effettuate dai Wiener Philharmoniker o da altre orchestre austriache. Ci sono anche brani che non sono mai stati registrati. Oppure brani che, pur essendo stati registrati, non hanno partiture acquistabili. Tutte queste difficoltà rappresentano una certa barriera per lo studio di questa musica, ma fungono anche da motivazione per farla conoscere. Ingresso con offerta libera Programma: 1. Johann Strauss II: Wo uns're Fahne weht!, Marsch 2. Eduard Strauss: Doctrinen, Walzer 3. Johann Strauss II: Neue pizzicato-Polka 4. Johann Strauss II: Aus den Bergen, Walzer Pausa breve - kurze Pause 5. Robert Stolz: UNO-Marsch 6. Carl Michael Ziehrer: Herrreinspaziert!, Walzer 7. Joseph Strauss: Aquarellen, Walzer 8. Johann Strauss: An der schönen blauen Danube, Walzer 9. Paul Lincke: Berliner Luft, Marsch